viernes, 29 de enero de 2016

Práctica 16. Prácticas de composición fotográfica (segunda tanda) (17-02-16)


1.- Previos:

Con este ejercicio se pretende que el alumno analice composiciones fotográficas propias y valore la disposición de los elementos dentro del espacio físico de la imagen (Criterio de Evaluación 2 del bloque temático 3), para ello debe realizar fotografías variando los criterios compositivos y analizando los resultados obtenidos (Estandar de Aprendizaje 2.1 del bloque temático 3) BOE 2.1.15 Real Decreto 1105/2014, de 26 de diciembre, por el que se establece el currículo básico de la Educación Secundaria Obligatoria y del Bachillerato. Cultura Audiovisual 1



2.- Descripción del ejercicio:

Realizar 18 fotografías variando los criterios compositivos.

Las fotos deben estar realizadas en contextos diferentes (parques, habitaciones interiores, paisajes urbanos, retratos, animales.... ) No  vale que se resuelvan todas ellas en una habitación durante una tarde.

No me importa que realices las fotos con el móvil o con una cámara de mala calidad,  estamos trabajando la composición.


Al menos en una imagen de cada uno de los 6 grupos deberá haber un texto explicativo en donde indiques.

  • Punto de vista elegido (encuadre, angulación)
  • Planteamiento compositivo  (Disposición de los elementos espaciales: formato, líneas y pesos visuales, recorrido visual, centro de interés, esquemas compositivos y ritmos visuales).
  • Valores expresivos y simbólicos

  • Lugar en donde se ha captado 
  • Cámara o móvil utilizado.
  • Resolución de la fotografía
  • Fecha
  • Grado de satisfación con el resultado

 Las 18 fotos son las siguientes: 

G) 2 imágenes en donde lo más importante sea el color. No importa si son abstractas

Existen dos tipos de colores, los cálidos y los fríos.
Los rojos, naranjas y amarillos forman parte de la gama de colores cálidos.
coloresLos azules, verdes y violetas forman parte de la banda de colores fríos.
Existen muchos elementos psicológicos ligados a los colores. Por poner un ejemplo, los azules se consideran colores tranquilos, mientras que lo rojos son más temperamentales. Existe mucha literatura al respecto de la psicología del color, por lo simplemente resumiremos que el color tiene una importancia determinante en la composición.
En materia de colores hay que prestar atención también al contraste. El contraste se define como la diferencia de luminosidad entre las partes más claras y más oscuras de nuesta foto.

H) 1 imágen de  grupos de tres objetos, animales, plantas...

grupos de tresParece existir una percepción especial de losnúmeros impares en fotografía, y en especial de los grupos de tres elementos.
Un único elemento puede transmitir soledad o aislamiento, con dos elementos una foto puede quedar demasiado bien equilibrada y estática, y cuatro elementos pueden resultar demasiados para distribuir.
Por algún motivo que no se explicar, a las personas nos gusta el número 3. En fotografía suele funcionar la agrupación de tres elementos como centro de interés.
Henri Cartier Bresson


I) 1 imágenes en la que se vea claro que estás aplicando la regla de los tercios
r7Si no recuerdas a que me estoy refiriendo cuando hablo de la regla de los tres tercios revisa la teoría del tema 1 o busca por internet...
 Si nos fijamos en obras de arte en cualquier museo, podremos comprobar que si dividimos un cuadro en cuadrículas de igual tamaño de 3x3, las cuatro intersecciones de las cuadrículas dentro del cuadro marcan los puntos de interés.
Trazando esta cuadrícula imaginaria sobre la mayoría de las obras nos daremos cuenta de que elementos fundamentales del cuadro recaen sobre esas intersecciones: ventanas y puertas, ojos, líneas de horizonte, picos de montañas, ... Está comprobado que llevando nuestro punto de interés a uno de esos cuatro puntos conseguimos una imagen mucho más interesante.
En este sentido, reseñar que existen cámaras que permiten visualizar en su LCD una rejilla (grid en inglés) para trabajar con los tercios, por lo que os animo a que reviseis el manual de vuestra cámara si considerais que os puede ayudar a la hora de mejorar la composición.


J) 1 imagen en donde se aprecie que la composición esté basada en formas geométricas simples




K) 1 imagen en las que la textura sea lo mas importante (pueden ser fotos abstractas)




L) 1 imagen en donde se aprecie la importancia del espacio negativo

espacio negativoSe considera espacio negativo los grandes espacios vacíos, normalmente en blanco o negro, dentro de una fotografía, normalmente a un lado.
El alejamiento del elemento central de la imagen, rellenando el resto de la foto de un espacio vacío nos permite transmitir una información adicional desoledad, aislamiento o calma a la imagen.
Aunque no es un recurso que vayamos a utilizar habitualmente, no está de más conocerlo. Está enfrentada a la regla de composición consistente en rellenar el encuadre comentada más arriba en este mismo artículo.


M) 1 imagen en las que trabajes la profundidad diferenciando entre Frente y fondo

frente - fondoEl contenido del frente y del fondo de una foto es importante. Tanto en el fondo como en el frente tienen aplicación otros elementos compositivos como los colores o las líneas.
Lo importante en el frente y en el fondo es que no haya demasiados detalles que puedan distraer la vista del espectador del centro de interés.
La mejor herramienta con la que contamos para marcar la diferencia entre el frente y el fondo de nuestras fotos es la profundidad de campo. Gracias a la apertura del diafragma que utilicemos a la hora de hacer fotografías, conseguiremos mayor o menor nitidez en el fondo.
Lewis Hine

Lewis Hine

N) 1 imagen en las que el motivo principal tenga un enmarcado natural

enmarcadoExisten elementos que pueden ayudar a poner un marco al centro de interés de la foto.
Algunos de estos elementos son muy claros, tapando completamente parte de la foto, como puertas, ventanas o puentes.
Otros actúan de una forma menos clara, simplemente orientando nuestra vista. Es el caso de las señales de tráfico o las ramas de los árboles, ...
Cualquier elemento que "encierre" el centro de interés nos permitirá enmarcar la foto, dirigiendo la atención hacia el elemento deseado.

O) 1 fotografía en las que aparezcan  curvas en S

Las curvas en "S" son un elemento muy recurrente en fotografía. Está relacionado con la sensualidad. También transmiten moviento y ayudan a conducir la mirada.
En la vida cotidiana encontramos muchos recursos que nos permiten aplicar curvas en "S" en nuestras fotografías. Una carretera, un camino, el curso de un río, ... Son elementos visuales muy potentes que dan interés a la fotografía.
curvas en S
















P) 1 imágenes en las que aparezca un contraste por escala

Q) 1 imagen en las que fotografíes a través de un espejo

Fotografiar a través de un cristal astillado o el reflejo en un espejo ídem. Hacerte un autorretrato con un espejo chorreando agua. Un retrovisor de coche o moto mojado en un día de lluvia fotografiar el paisaje urbano reflejado. 

R) 4 autorretratos utilizando diferentes formas de representación icónica


- Realismo (Tú en tu vida diaria con tus miserias, despeinad@, con imperfecciones en la piel, ropa informal)
- Idealización (Iluminación frontal, ausencia de imperfecciones en la piel, filtros)
- Expresionismo (Picado o contrapicado, contrastes exagerados, posturas y gestos exagerados)
- Surrealismo (Ver ejemplo)
 





S) 1 imagen en las que juegues con un texto escrito dentro de la composición de modo que sea un elemento importante (no único)







T) 1 imágen en las que el motivo sea simétrico.
 Aunque no es indispensable aquí también puedes jugar con reflejos en mesas de cristal, piscinas, agua o ventanas.




4.- Modo de Presentación

Subirás una entrada en el blog personal 
Asunto.- Práctica 16. Composición fotográfica. Primero Bloque (tu nombre)

En la entrada del blog deben aparecer las 18 imágenes dentro de los 15 apartados que hemos diferenciado.



G) 2 imágenes en donde lo más importante sea el color. No importa si son abstractas
H) 1 imagen de grupos de tres objetos, animales, plantas...
K) 1 imagen en las que la textura sea lo mas importante (pueden ser fotos abstractas)
I) 1 imágenes en la que se vea claro que estás aplicando la regla de los tercios
J) 1 imagen en donde se aprecie que la composición esté basada en formas geométricas simples
K) 1 imagen en las que la textura sea lo mas importante (pueden ser fotos abstractas)
L) 1 imagen en donde se aprecie la importancia del espacio negativo
M) 1 imagen en las que trabajes la profundidad diferenciando entre Frente y fondo
N) 1 imagen en las que el motivo principal tenga un enmarcado natural
O) 1 fotografía en las que aparezcan curvas en S
P) 1 imágenes en las que aparezca un contraste por escala
Q) 1 imagen en las que fotografíes a través de un espejo
R) 4 autorretrato con 4 formas de representación icónica. Surrealismo, Realismo, Idealización y expresionismo.
S) 1 imagen en las que juegues con un texto escrito dentro de la composición de modo que sea un elemento importante (no único)
T) 2 imágenes en las que el motivo sea simétrico.


Una vez subida la entrada al blog deberás enviarme un email a profe1bar@gmail.com con el enlace a la entrada del ejercicio y asunto

“Practica 16: Composición Fotográfica 2ª parte (Nombre y Apellidos)


RECUERDA.- ES EL CORREO LO QUE ME INDICA SI HAS ENTREGADO O NO EL EJERCICIO EN FECHA CORRECTA, SI NO ME ENVIAS EL CORREO NO EVALUARÉ EL EJERCICIO DENTRO DEL PLAZO.

Si no pones el enlace o el enlace no dirige correctamente a la entrada de la práctica 16, el ejercicio no se considerará realizado.

5.- Fecha de Presentación .17. Febrero.16

En el caso de que el correo con el enlace a la entrada de tu blog se haya enviado fuera del plazo de presentación, el ejercicio será evaluado con un “0” a efectos de la nota de la primera evaluación.
Después de la entrega de boletines, el ejercicio entregado fuera de plazo será evaluado con su nota correspondiente pero solo será tenido en cuenta como recuperación.

6.- Evaluación

1.- Realiza las 18 imágenes siguiendo las condiciones propuestas en cada apartado 5 puntos
2.- Realiza  6 comentarios a algunas fotos elegidas  y habla de:

  • el punto de vista, 
  • la composición,
  • los valores expresivos y simbólicos, 
  • lugar en donde se ha captado, 
  • móvil o cámara utilizados,
  • resolución, 
  • fecha 
  • grado de satisfacción.                                                                                   2 puntos
3.- Las composiciones tienen un buen resultado estético, demuestran creatividad y originalidad. 2 puntos
4.- Cumple rigurosamente las normas de entrega.                                                       1 punto


8.- Ayuda

     Se entregará impresa una plantilla de organización con el listado de las fotos que hay que realizar para este trabajo y con algunos datos técnicos junto con los puntos de la autoevaluación.. 







miércoles, 20 de enero de 2016

Corto.- La Rubia de Pinos Puente

El pasado mes de marzo, en la XII Semana de Cortometrajes, organizado por la Vicepresidencia y Consejería de Cultura y Deporte de la Comunidad de Madrid.
'La rubia de Pinos Puente' arrasó con los galardones más significativos, como el Premio Telemadrid/La Otra, dotado con 9.000 euros y uno de los premios de Madrid en Corto, que consiste en la distribución de la película por festivales de todo el mundo.
"Yo nací en Pinos Puente, pero de pequeña me trajeron aquí". Nani Gil es una cantautora que decide presentarse a un concurso de Talentos de éxito llamado 'Tú sí que sí', pero su actuación resulta tan patética que acaba colgada en 'Youtube' para mofa de todo el mundo.
El valenciano Vicente Villanueva es el director de este cortometraje, cuyo éxito atribuyó al trabajo de sus actores Font García y Carmen Ruiz. Su creación, que ya ha recorrido varios festivales, es un comedia con tintes dramáticos que basa su argumento en un personaje nacido en la localidad granadina de Pinos Puente.

Enlace a video  completo en la página de EL PAIS


Plano Secuencia de Goodfellas (1990) de Martin Scorsese


El plano secuencia y Scorsese





Mucho se puede hablar acerca de la redención, la culpa, el pecado, la mafia y ese ambiente de oscuridad en el que se encuentran inmersos los personajes de Scorsese. Pero existe otro elemento clave en las películas de este autor y es el constante uso del plano secuencia. Realizadores como Quentin Tarantino que en "Pool Fiction", "Kill Bill", entre otras, fue inspirado por este recurso y lo utilizó en varias oportunidades, incluso para homenajear la obra del ítalo-americano.


Antes de continuar, es importante comprender que el plano secuencia es una toma sin cortes en la que durante un tiempo considerable se realizan varios movimientos de cámara y se captan diversas angulaciones y escalas de planos; va más allá de un simple seguimiento corto a un personaje de un punto a otro con una variación de escala, se requiere un enorme esfuerzo de coordinación para lograr que todo fluya correctamente en una misma secuencia.


Para Martin, la implementación este tipo de plano no es una cuestión de simple estética, forma parte de su intento por acercar al espectador al mundo en el que se desenvuelven las historias y presentarles en primera fila a sus personajes. Es un seguimiento que de alguna manera obliga a comprender a los protagonistas, a su entorno y cómo estos se desenvuelve en él.




El plano secuencia realizado en "GoodFellas" es el mejor ejemplo y un clásico en todo lo que se refiere a este tema. Se ve al protagonista entrando a un club con su novia mientras camina y saluda a todos a través de los estrechos pasillos; se observa la vinculación que tiene con la mafia lo que representa glamour y buen estilo para impresionar a la mujer, aspectos que generan que los habitantes de Little Italy admiren a estos grupos.


Si se busca otro ejemplo, se puede encontrar "Raging Bull", en el que se muestra a Jake en su camino hasta el ring para su pelea.


La fotografía en el arte: CHEMA MADOZ

Web personal





Documental biográfico sobre el fotógrafo español Chema Madoz, en el que contemplaremos sus fotografías y nos acercaremos a su proceso creativo a través de varias entrevistas con Madoz y con otros artistas, escritores, fotógrafos...que han reflexionado sobre su obra.
En este documental han participado entre otros,  el pintor  Fernando Bellver, el galerista Borja Casani, la escritora Menchu Gutiérrez o el comisario de exposiciones Alejandro Castellote. Amigos y colaboradores de Madoz que nos han dado las claves para entender su obra. Las resonancias que le unen a Joan Brossa, a José Val del Omar, al surrealismo y a las greguerías de Gómez de la Serna. 
"Chema Madoz descubre lo extraordinario dentro de lo cotidiano". Esta frase, quizá resume la característica principal del trabajo de Chema Madoz.



Premio Nacional de Fotografía en el año 2000, Madoz ha seguido una trayectoria que lejos de estancarse o repetirse está siempre en constante evolución






viernes, 15 de enero de 2016

Samsara

Este clip mostrando la producción y el consumo de alimentos ha estado recibiendo mucha atención en el último año. Se trata de un fragmento de 6 minutos de la película Samsara, cuya longitud total es de 100 minutos. Samsara es una película no narrativa creada por los cineastas Ron Fricke y Mark Magidson. Es la secuela de la aclamada cinta Baraka, de 1992, que también fue dirigida por Fricke y producida por Magidson.






El término saṃsāra es una palabra en sánscrito que significa ‘mundo’ o ‘existencia cíclica’, pero es usada a menudo para describir actividades mundiales. Según el propio Fricke, el film ahonda en su tema favorito: la relación de la humanidad con la eternidad. Tal como Baraka, esta obra fue rodada con película de 70 milímetros usando el sistema Panavision System 65 y utiliza música para impulsar la historia.

Mark Magidson, productor de Samsara declaraba acerca de este fragmento de vídeo:


“Estamos contentos de que este clip haya tocado la fibra sensible de tanta gente, y esperamos que el interés en este clip conducirá a los espectadores a ver Samsara en su totalidad. Este clip representa sólo 6 minutos de una película de largo 100 minutos, que fue fotografiada en 25 países y explora muchos otros diversos aspectos de la experiencia humana. Nos encantaría que los espectadores a experimentar Samsara”

No podemos más que recomendaros que veáis tanto la película Baraka como Samsara. Realmente cambiarán vuestra forma de ver el mundo.

jueves, 14 de enero de 2016

Estructura clásica del reportaje audiovisual





ENTRADILLA.- El reportero saluda al presentador y  contesta a una pregunta (diseñada previamente)
ej.- “Hola Pablo, efectivamente, hoy hemos estado en el salón del Comic de Utrera y hemos conocido a los personajes mas variopintos”


TOTALES.- El reportero escogerá de entre los muchos totales que haya realizado los tres mas significativos y que pueden dar pié al
desarrollo de la redacción. El reportero aparecerá en pantalla con el micro en mano durante los tres totales mientras el entrevistado
contesta a sus preguntas.

VOZ EN OFF.- El reportero locutará la redacción sobre la noticia que tendrá que hacer una vez visualizados los TOTALES y los RECURSOS

RECURSOS.- Imágenes en movimiento relacionadas con la noticia; el espacio en el que desarrolla y los personajes moviéndose por el espacio.
Todo ello capturado con diferentes tipos de plano. Es recomendable realizar muchas mas grabaciones de las que previsiblemente se van a
utilizar en el reportaje para que el editor pueda escoger en montaje las tomas que mejor convengan a la redacción de la noticia.

MUSICA:- Puede aportar valores expresivos a algunos reportajes. No siempre es adecuado

COLAS.- Una vez terminada la locución final del reportaje, dejad 15 segundos mas de imágenes relacionadas con la última parte del reportaje.

HILAR.- En el argot periodístico encadenar un tema con otro en una misma redacción.

ESCALETA. Tabla en la que se distribuyen, temporalizan y organizan los contenidos del programa de televisión.










Informativos inspirados en el programa Andalucía Directo que hemos realizado en cursos anteriores.

 

PROYECTO PERSONAL Y FOTOMONTAJE. Te llevo dentro





 


   




PROYECTO PERSONAL Y FOTOMONTAJE. Otra Sevilla

En esta muestra conviven imágenes manipuladas de Sevilla con otras en las que no ha habido manipulación informática pero que por condiciones de luz o de encuadre podrían parecer imágenes retocadas sin serlo.


En todas huyo de los tópicos folklóricos y he buscado otro tipo de imagen (urbana, irónica, surrealista…)
                                                                                            

Kandinski

Para el tercer trabajo, utilizaremos como referente al pintor ruso Vasili Kandinski,  un  pintor   ruso , precursor de la  abstracción  en ...